全屏显示
-
《远眺》
艺术家：黄阿忠 尺寸：80×40cm 分类：油画
-
《浦江》
艺术家：黄阿忠 尺寸：60×80cm 分类：油画
-
《瑞雪》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×40cm 分类：油画
-
《龟贝》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×60cm 分类：油画
-
《雪》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×40cm 分类：油画
-
《小憩》
艺术家：黄阿忠 尺寸：60×50cm 分类：油画
-
《阳光》
艺术家：黄阿忠 尺寸：80×60cm 分类：油画
-
《外滩•有轨电车》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×60cm 分类：油画
-
《徽州古民居》
艺术家：黄阿忠 尺寸：70×90cm 分类：油画
-
《忆写江南》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×73cm 分类：油画
-
《印象威尼斯》
艺术家：黄阿忠 尺寸：60×50cm 分类：油画
-
《法国艾滋小镇》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×40cm 分类：油画
-
《逝去的风景》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×75cm 分类：油画
-
《桌面》
艺术家：黄阿忠 尺寸：91×73cm 分类：油画
-
《廊棚》
艺术家：黄阿忠 尺寸：120×90cm 分类：油画
-
《希腊系列一》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×100cm 分类：油画
-
《奏响时代的音符》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×100cm 分类：油画
-
《红酒》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×60cm 分类：油画
-
《渔政5号》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×100cm 分类：油画
-
《希腊系列二》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×100cm 分类：油画
-
《希腊系列三》
艺术家：黄阿忠 尺寸：100×100cm 分类：油画
-
《欧洲印象一》
艺术家：黄阿忠 尺寸：63×75cm 分类：油画
-
《欧洲印象二》
艺术家：黄阿忠 尺寸：66×53cm 分类：油画
-
《欧洲印象三》
艺术家：黄阿忠 尺寸：66×53cm 分类：油画
-
《拉卜楞寺》
艺术家：黄阿忠 尺寸：45×50cm 分类：油画
-
《小黄花》
艺术家：黄阿忠 尺寸：50×60cm 分类：油画
-
《千柱屋》
艺术家：黄阿忠 尺寸：60×80cm 分类：油画
-
《廖宅殿口溪》
艺术家：黄阿忠 尺寸：60×80cm 分类：油画
-
《静物•白花》
艺术家：黄阿忠 尺寸：80×80cm 分类：油画
-
《绿草地》
艺术家：黄阿忠 尺寸：15×22cm 分类：油画
-
《夕照》
艺术家：黄阿忠 尺寸：15×22cm 分类：油画
-
《码头》
艺术家：黄阿忠 尺寸：15×22cm 分类：油画
-
《修船》
艺术家：黄阿忠 尺寸：140×160cm 分类：油画
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《远眺》采用由近及远、向远处眺望的视角，展现了一幅高楼林立、车水马龙的城市街景。
整幅作品配色丰富却不浓艳。先生选用偏灰调的油料彰显城市建筑，近处的建筑采用黄绿色，而远处的高楼大厦则采用灰蓝色，最后运用白色点出高光。这样的色彩渐变体现出空间上的远近关系。先生用刮刀绘出油料不同的稀薄度，由此造成或坚硬或松软的质感，如用厚涂的笔触刷出土地，细腻笔触描绘枝叶。
-
作品描述：
黄阿忠的这幅油画作品《浦江》采用通景式的构图，展现了黄浦江边灯火阑珊的图景。浦江两岸荟萃上海的各色建筑，尤其右半部分的东方明珠彰显特色。
画面整体呈现灰蓝色，冷色调的选用体现出浦江两岸的宁静。画面中运用大量的白色颜料点亮建筑以及河流，便有一种万家灯火的璀璨风情，彰显出浦江的繁华、浪漫。先生在处理近景的时候，画的厚，使建筑凸显出来；远方的远景则大笔触薄抹，感觉推得远，一薄一厚空间感顿显。
-
作品描述：
这幅黄阿忠先生的油画作品《瑞雪》展现了农家小院经历了一场冬雪后的图景，粉妆玉砌、琼枝玉叶，可谓瑞雪兆丰年。
整幅画选取了小院的局部，左边是高高厚厚的草堆，右边是小屋，一前一后掩映得当。屋后的细密树林更增添冬日的清冷感。先生在屋顶和草堆上刷上厚实的白色颜料，清晰的笔触刷痕像极了积雪。地面上有着小屋和草堆的倒影，颜色不完全是其固有色，因受背景和周围景物的影响，增加了蓝色，使画面更逼真。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《龟贝》色调明亮，质朴厚重。
先生绘的是一盆枝叶繁茂的龟贝叶盆栽，厚实的颜料体现出叶子长势之茂盛。细看之，会发现刷痕仿佛叶脉。虽是绘绿叶，但先生采用不同的处理方法，如草绿色绘新生的鲜叶，墨绿色叶上点缀着些许黄色，一方面是代表荣枯，另一方面是对黄色水壶的映衬。叶上点亮的白色高光，仿佛点缀着晶莹透亮的水珠。整幅画面清新明快、简练恬静，充盈着一股安宁的气息。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《雪》，用凌乱的笔触绘出大雪纷飞的场景，天地之间白茫茫一片，仿佛狂风席卷雪花即将冲出画面。
整幅画面几乎采用灰蓝色的单一色相，却不显得单调、沉闷，很好地体现出暴雪荒野的寂静感。先生巧妙运用变化多端的线条笔触，大笔涂抹表现雪势之大，细笔绘出下方的零星雪花以及肆虐的狂风。偏暗色的雪花与亮色的积雪形成对比，明暗反差显得真实可感，体现出空间感和层次感。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《小憩》，描绘了一位母亲怀抱婴孩沐浴在夕阳中的安宁画面，画面饱满，配色既不浓烈也不暗沉，有宁静之气萦绕其间。
先生善用色彩冷暖对比、明暗强度对比塑造画面。如此画中，灰色与亮黄色形成对比，但偏重于灰色，使画面庄重中不失明快。再观画面中央的母亲，明暗交界线十分明显，采用了逆光，右半边脸上有映照的夕阳的亮色，她怀抱中的婴孩安静地沉睡，光和影构成和谐的旋律。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《阳光》描绘的是在河面上行进的船只，阳光灿烂、波光粼粼。
先生用写实的手法逼真地再现了船体的细节，桅杆甲板等处理得生动形象。他巧妙地运用白色颜料体现出阳光照射到船面上的感觉，尤其船身上明暗对比明显，更能体现出阳光的灿烂明亮。先生运用白色颜料的不断涂抹，点出船只在河中溅起的波浪和浪花，动感十足，加上其他颜料的点缀，使层次更加细腻丰富，仿佛在演奏一首激越的乐章。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《外滩•有轨电车》颜色明亮，构图饱满。极具欧式风情的建筑在灯光下的映照下散发着金光，颇有纸醉金迷的意味。天空中的轨道线纵横交错，有轨电车在街道上摇摇晃晃，诉说着外滩的风云变幻。先生用笔和刀，熟练运用光、色等元素，建筑物因为受到光线和周边电车的影响，原本金黄色的外表蒙上了一层褐色的阴影，两种颜色反差强烈，使整幅画散发着一种浪漫的情调。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画《徽州古民居》清雅秀丽。晴空万里之下，青瓦白墙的徽州民居在层层掩映之间展现出婉约柔美的皖南风情。
黄先生的这幅作品并不完全写实，而是以自己的视角和理解展现徽州古民居的风貌。先生的线条多以直线和曲线为主，显得直率涩重，颇具特色。在配色上选用青黛色和白色，一方面这本身也是徽州古民居的固有色，另一方面这种简约的配色最大程度地展现徽州建筑的静雅与柔和。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅《忆写江南》采用抽象的手法，展现了先生自己对江南的记忆。青砖黛瓦、白墙蓝天，婉约柔美的建筑风格仿佛让人置身于画卷之中，这是对江南小镇的一个直观感受，所以先生运用青色、黛色、白色这些色块来表现江南特色。这些色块随意组合，并没有构成具体意象，而是可以幻化成观者自己对江南的印象。先生运用薄涂的技法，淡化了色块之间的轮廓线，使整幅画变得温润朦胧，像极了烟云笼罩的江南。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《印象威尼斯》，选取了威尼斯城中的一条蜿蜒的水巷，水流绵绵，清波游动，两旁建筑无声屹立，似在诉说威尼斯古老的风情。
先生的整幅作品几乎全用红棕色这一种色相表现，通过明暗对比，以及色彩的浓烈程度彰显景物的不同，使画面变得像是一张印象中的老照片。先生用更浓重、更干的油料塑造建筑墙面，突出其粗糙的质感；而在处理水面以及景物倒影的时候，则显得轻薄、润泽。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《法国艾滋小镇》采用浓郁的色调再现了法国小镇小巷的一角。安静的小巷在蓝天下静静地沐浴阳光。
画面中很明显地看出从左上角倾泻下一道阳光，使画面下半部分笼罩在一片阴影之下，更加凸显出上半部分洒满阳光的屋顶。整体建筑上的用色都很模糊，尤其是左边部分在阴影下的墙壁，几种颜色交织在一起，而上半部分则显得明亮。白色的墙壁上倒映着蓝天，小镇显得安宁祥和。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《逝去的风景》以棕黄色等暖色调为主，画面模糊自然，带有淡淡的怀旧之感。画面风格介于抽象与写实之间，画面描绘的是一艘游轮，但其外部轮廓已经模糊不清，点明“逝去”的主题。先生把多种颜料糅合在一起，不同冷暖色相反复叠加，相互融合，呈现出丰富多彩的层次。画面上方采用平涂的手法，运用淡棕色表现游轮升腾的烟云，越往上越消失不见，如梦如幻不可捉摸。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《桌面》以黄、棕、白三色为主，以抽象的手法展现了一方桌面。先生用直线和曲线交错的手法展现静物，不论是方方正正的桌布，或是一个个曲线组成的杯子，都是简约的线形表达。这些交错的线条表现出桌面的凌乱，深浅不一、富有变化的配色显得画面与众不同。画面的上半部分采用了淡黄色的大面积留白，这样的设计更加突出下半部分桌面的主体，同时也带给观者安宁之意，富有代入感。
-
作品描述：
在黄阿忠先生的这幅油画作品《廊棚》中，极具江南水乡特色的白墙黑瓦的建筑若隐若现，淡淡的烟雨笼罩在上空，水面上倒映着如诗如画的美景。远景映衬着近景中黛色的廊棚拱门，拱门优雅的曲线给画面增添了一丝动感与活力，使得远处的建筑成为视觉中心，仿佛走进这个拱门将是别样的风情。这幅画的笔触都尽显朦胧，如平滑的地面和远处淡处理的建筑群，仿佛和江南水乡一样都笼罩在一层薄烟中，只剩满目的淡墨色。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《希腊系列之一》，以不一样的视角展现了希腊风光，仿佛观者随着先生一起走下楼梯欣赏地中海风情。
整幅画面首先是一个向下的扶梯，迎面是一片淡蓝色的大海，左上角的小阁楼细节处理颇具匠心。先生用刮刀刮除多余的厚颜料，留下平坦的颜料层，由此塑造墙壁。整幅作品的配色以白色和蓝色为主，淡色的色调安静祥和，浪漫的蓝色大海和纯洁的白色墙面交织成一个完美的希腊。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《奏响时代的音符》色调明艳，笔触奔放，表现出先生天马行空般的想象力和自由热情的艺术表现力。
整幅画作选用橙色和黄色这两个暖色调，使整幅画面充满张力，似乎有无数热情的新鲜血液在其间汩汩流淌。画面中不规则的块面随意组合，仿佛一个个欢脱跳跃的音符，欢快地奏响新时代的乐章。先生用这种抽象的艺术风格，将朝气蓬勃走向新时代的精神面貌完美地表现出来。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《红酒》采用暗红色的色调，绘了一方摆满瓶、罐和高脚杯的杂物角落。
这幅油画作品很有静物速写的感觉，明暗交界线分明，光源从右边打来，左半部分基调便偏暗一些。虽是红酒瓶居多，画面也呈现暗红色，但中间蓝白色的罐子起到了一个点亮的作用，使画面层次多样。整幅作品的构图偏下，下方饱满，上方疏朗，细观之，背景的幕布上有一条条滴下的油，说明先生用笔时的滑爽。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《渔政5号》，绘的一艘艘巨大的轮船，宛如一个个庄严肃穆的战士持枪屹立海上，守护着海上的安宁。
先生描绘了轮船群的一个局部，近景是暗色船体的一部分，远景则是一艘巨大的白色轮船。近景的船身上用橘色点缀，表现出船身上的锈迹，生动形象。远处则采用平涂法大面积绘出船身色调，二者形成鲜明对比。下方则是厚涂的颜料显现的白色浪花，厚涂显出浪花滚滚的肌理纹路。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《希腊系列之二》，采用远眺的视角，描绘了希腊岛上小镇的风情面貌。
整幅画以白色、蓝色、黄色为主。岛上小镇上的建筑物多以白色为主，极具特色的是其圆顶建筑，每个建筑紧密相连，形成一个庞大的建筑群。建筑的本身是白色，但由于光线和周围大海的缘故，先生便在涂抹墙面时加入了蓝色。左上方蔚蓝色的大海与右半部分白色的建筑群形成鲜明的对比，显现出小镇的宁静安详。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《希腊系列之三》，构图饱满。几乎占据整个画面的希腊白色建筑群落，首先便给观者视觉上的震撼。处理建筑群落时，朝阳光的一面是保持本身的白色，另一面则选用灰色来表现阴影部分，这样使得圆顶房屋明暗分明，具有层次感。而画面的色调灰而不暗，尤其加入了黄色等暖色调，有色质地层层叠加，肌理更显质感。左上角透出的部分深蓝色大海则给画面增添了浓墨重彩的一笔。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《欧洲印象之一》，并不是真实地写实欧洲街景，而是以自己的审美追求感觉上的风景，随心所欲，却自成章法。先生在房屋建筑的处理上，削弱其透视感，但在视觉上却极具张力，留下无尽的遐想空间。画面的色调明朗，以红棕色和橘色为主，暖色调的运用彰显欧洲建筑的异域情调，黑色颜料的运用更加凸显主体。先生用色浓郁饱满，层层颜料的叠加塑造厚实的建筑物，使得整幅画质朴厚拙。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《欧洲印象之二》，水巷两旁是颜色艳丽的古建筑，水波荡漾，夕阳的余晖还未散去，一派明净迷人的景象。
作品中左上角的光源将画面分成明暗两个部分。先生蘸取白颜料点在右半部分的亮面，画上还留有未涂抹开的颜料，暗部则用灰色平涂开。水面上用弯曲的色块表现倒建筑物的倒影以及蓝色的天空，有波光粼粼的效果。整幅作品虽只是描绘欧洲的景象，但却有静雅、安谧之感。 -
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《欧洲印象之三》，选取了欧洲水城的一个局部，再现了浪漫水城的清新与恬静。
先生用均匀的笔势涂绘大面积的色彩来体现光滑平整的墙面。由远到近，白颜料掺杂的越多，颜色也越来越明亮。画面的中下方是这幅画的重点——威尼斯小艇。两旁边角高高翘起，造型独特，具有水城特色。先生将白色揉进藏蓝色颜料里，绘出带有波浪花纹的船体。河岸两边绘有不同色块的堆积，暗指停泊的船只。
-
作品描述：
这幅黄阿忠先生的油画作品《拉卜楞寺》，色调丰富且艳丽，构图饱满。这件作品用鲜亮的色块堆积铺就成整幅画。绿色、黄色、红色、橙色的色块运用大胆，一方面是体现红墙绿瓦的寺庙建筑，庄重华丽；另一方面，这种方形色块更像是飘扬的经幡风马旗，显得虔诚庄严。先生运用刮涂法，留下飞扬的痕迹，几种颜色微微融合，和谐统一。画面下方绘的是几位进寺的信者，形态不一，给整幅画面增添了烟火的气息。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《小黄花》描绘的是一方桌面，桌上有杯子等物件，最中间的是一束插在瓶中的小黄花。整幅作品采用三角式的构图，这样的构图安排得当，中间的小黄花自然成了焦点。配色清雅素净，淡蓝色的背景衬托出小黄花的明艳。画面中采用大量的白色高光，使得画面变得更加明亮。刮涂法的运用使画面变得朦胧，也增加了些许陈旧感，各种颜色产生了微妙的融合，得到罩染的效果。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《千柱屋》色调淡雅，逼真可感，写实性很强。
画作中左半部分是灰暗色的房屋，右半部分是偏亮色的树林。房屋选用棕褐色，给人一种古朴陈旧之感，其中点缀的白色给本来暗沉的房屋增添了亮色，不至于沉闷；右半部分采用黄绿色绘出树林，给画面增添了生机与活力。地面采用大面积平涂法，显得光滑细腻，树木与草地则采用不断涂抹颜料的方法，刷痕清晰可见，塑造出草木的纹理。
-
作品描述：
黄阿忠先生的油画作品《廖宅殿口溪》色调清新，令人赏心悦目。画面采用对称的构图，一条晶莹碧透的小溪占领画面中央，小溪的尽头是一座树木葱茏的高山，两旁是依山傍水的人家，一幅宁静的山林溪水图。整幅作品以冷调为主，用湖蓝色涂染出湛蓝透彻的溪水，将白色揉进蓝色点亮溪水的中间部分，显现出溪水的清澈。两旁的树木特意选用柠檬黄点亮枝叶，使整幅画面出现了一抹亮色，可谓是点睛之笔。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《静物•白花》颜色鲜亮，画面柔和。画面的整体是一方盛满物品的桌面，最显眼的是一束插在黑色花瓶里的白花，旁边摆有水果以及高脚杯等物件。画面的背景是红色与黄色两大色块，显得热情明快。先生用点涂的方法描绘星星点点的白花，素净的白色冲淡了背景色的冲击力。黑色的花瓶作为画中唯一一个冷色调起到调和的作用。整幅画在上完色后用纸轻压了一下，使得画面变得柔和朦胧。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《绿草地》肆意涂抹，随性自由。画面描绘的是一幅田园风光图，一座房屋坐落在绿茵茵的草地上，清新自然。
这幅画作颜料堆得很厚，画面凹凸不平，画面上的笔触清晰可见，还留有余料的痕迹。有的地方直接用刮刀推开各色颜料，达到形神兼备的效果。如画作中右半部分的房屋，与其说是绘出的，不如说是颜料堆砌形成的，但这种画法，更能体现出画作所要表达的悠闲自得之意。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《夕照》描绘的是一幅山林夕阳图。夕阳西下，层层叠叠的山林笼罩在落日的余晖下，一派叠翠流金的景象，瑰丽壮美。
整幅画作从上而下颜色逐渐变深，首先是湛蓝的天空，接着是橘黄色的大面积色块，这指的就是夕阳的余晖照耀在山林之间。这幅油画采用厚涂法，在上完一层厚实的颜料之后，用刮刀推开，并在此基础上添一层新的染料。这种厚涂的方法使画面变得浓厚饱满，颇具特色。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《码头》描绘的是一个繁忙的码头。画面的主体是一艘货船，先生用写实的手法生动地绘出其细节，栩栩如生。船身是灰色，先生在船身上散涂白色或棕色的颜料，显现出这艘货船的沧桑感。画面上方平涂灰调的留白，使整幅画面不显得拥挤，反而有疏朗之气。远方是模糊可见的黑色货船，给人无尽的延伸感。画面整体基调呈灰色，反映出码头平日的繁忙与琐碎，有几分压迫感在其间。
-
作品描述：
黄阿忠先生的这幅油画作品《修船》采用正对船头的视角，绘出夕阳下，一群工人在修理船身的图景。整幅作品的配色丰富明艳。船体本身是红蓝相间的颜色，先生又在船身周围散涂了一层金黄色，仿佛周身笼罩着一层金光。地面也采用金黄色打底，船体的阴影在夕阳下呈现出紫色。这幅画的细节部分处理得也很仔细，船体本身的桅杆都一一细画，工人各自的形态动作皆不相同，站立顺序也是错落有致，符合常理。