近日，上海龙现代艺术馆举办了一场主题为“融合”的小幅油画展，本次展览由上海市美术家协会主办，龙现代艺术馆承办，展览时间为2018年3月3日—3月18日。通过本次展览，引导参观者赏析“本源多彩融合，艺术多姿绽放”，从而对中国油画发展的“承上启下”过程有了深入理解。

 

 

 

　　龙现代艺术馆外景

 

 

　　中国美术家协会会员、上海大学美术学院美术研究所副所长黄阿忠教授为本次画展作序，对“融合”这个主题做了精辟的诠释，其中写道：

 

　　我们的油画需要有养料补充，这个比较重要的养料是“融合”。“融合”是油画家学习的态度；“融合”是油画创作品格的提升。

 

　　艺术的发展，它们之间有派生、有衔接、有借鉴、有融合、也有综合，或许，还有创造。

 

　　我以为绘画的发展是有过程的，不会是很快“翻篇”的，它是阶段性的，是一层层递进的。我想说，就是如今到了现代，“融合”依然是绘画艺术的宗旨，或许，现代艺术融合的面更广，比方说哲学、自然科学、科技、遗传基因等等。

 

 

 

　　上海市美术家协会副主席、秘书长陈琪先生等一行参观油画展

 

 

　　诚如黄阿忠先生所言，融合是艺术的养料。

 

　　1920年，徐悲鸿在《中国画改良论》中写道：“中国画学之颓败，至今日已极矣……夫何故而使画学如此其颓坏耶？曰惟守旧。”言语间不乏愤懑，更多的是汲取新养料的渴求。

 

　　徐悲鸿所处的年代，西方已盛行“印象派”，而油画还刚刚传入中国不久。老一辈的油画艺术家林风眠、吴大羽、颜文樑、刘海粟、徐悲鸿等去西方汲取火种，并把他们的星火燎原到了整个中国。在这过程中，正是“融合”支撑着中国油画的发展。

 

　　从更长的历史尺度看，我们可以欣喜地看到，“融合”一直是近现代绘画艺术发展的主基调。

 

　　在近现代的西方，从印象派开始，后期印象派、立体主义、野兽派、表现主义、抽象派、照相现实主义、纳比派等一路走来，充满着派生、有衔接、有借鉴、有融合、综合，还有创造。

 

　　而在中西方文化的碰撞和融合中，更是产生了许多令人惊喜的创新。有些令人赞叹，得到了极高的评价，如刘海粟的泼墨泼彩、徐悲鸿的新七法、陈佩秋的印象山水；有些则融合地十分……呃，十分有趣。

 

 

 

　　画展现场参观者络绎不绝

 

 

　　此次龙现代艺术馆举办的“融合——2017上海小幅油画展”由上海市美术家协会主办，旨在对接经典与当下，从主题、形式、技巧、内容等多个维度来思考和探讨当代油画的可能性，从时间、空间、画派、表现手法的融合迸发出油画创作的火花，进一步提升上海美术创作的原创性和学术性。

 

　　小幅油画因画幅小、创作周期短，在题材形式、绘画语言上需要高度概括、凝练，却从而以小见大，释放了更加宽泛自由、更具个性特色的发挥空间。《中庸》言“尽精微，致广大” ，用来形容小幅画创作非常贴切。“精微”既指画面的细节，又指画家落实到纸面的手头功夫。小幅油画的观赏距离范围通常在一臂之距，在这样的距离内，画家的表现能力含糊不得，绘画本领虚假不得；“广大”既指绘画内容的充实，也指画面背后的意境，徐悲鸿先生说：“穷造化之奇，探人生之究竟” ，尤其在艺术形式纷呈的今天，唯有将油画的意境和中国画的韵味相结合，才能做到中国油画之“广大” 。

 

 

 

　　画展现场参观者饶有兴致

 

 

　　本次展览自征稿工作启动以来，共收到作品461件。经上海市美术家协会油画艺委会主任委员评选，将展出作品116件，其中入选作品107件、评委作品9件，体验性、写生创作性的作品数量众多。以下是本次展览的作品采摘：

 

 

齐新作品 《野渡》

 

 

林加冰作品 《野草》

 

 

刘利作品《 应聘者》

 

 

陈海强作品《城市新寓言——观察者》

 

 

陈健作品《初夏朝气清》

 

 

董一帆作品《初冬·洋房》

 

 

黄展新作品《丝路佛语之三》

 

 

李克作品《晨》

 

 

陈键作品《外滩印象》

 

 

丁设作品《1052017》

 

 

傅钢作品《计家埻村口》

 

 

高清作品《小憩》

 

 

韩巨良作品《德国2C1-32蒸汽机车》

 

 

李诺作品《天堑变通途》

 

 

梁海珊作品《杜鹃花》

 

 

罗珺英作品《塔影钟声》

 

 

马俊营作品《城之景2016》

 

 

曹文佳作品《变奏》

 

 

　　看到这些作品，您是否嗅到了时代前沿扑面而来的新风呢？那就百闻不如一见吧，快来龙现代艺术馆一睹为快！

 

　　融合——2017上海小幅油画展

 

　　展览时间：3月3日——3月18日

 

　　展览地点：龙现代艺术馆（上海市菊盛路709号）（近宝安公路），地铁7号线刘行站2号口步行3分钟即到。